|
Bilety w cenie 20 zł będzie można zakupić bezpośrednio przed koncertem w sopockim SPATiF-ie. Sprzedaż internetowa zakończona Daktari to kwintet improwizatorów założony przez trębacza Olgierda Dokalskiego w 2010 roku w Warszawie. W muzyce Daktari odnaleźć można wpływ jazzowej awangardy lat 60tych, echa muzyki folkowej i klezmerskiej, a także inspiracje postrockiem, no-wave i gitarowym noise'em.
W 2012 roku zespół skupił się na działaności koncertowej, grając na wielu prestiżowych festiwalach, w tym na Berliner JazzFest (Niemcy), Casa del Jazz Festival Roma (Włochy), Jazz Bez Polska i Ukraina (koncerty we Lwowie, w Ivano-Frankivsku, Rivnem, Ternopolu, Łucku, Przemyślu i Lublinie). Na pierwszą połowę przyszłego roku planowane jest wydanie "Lost Tawns", czyli drugiej płyty zespołu. Znajdą się na niej cztery improwizowane utwory, trwające w sumie około pięćdziesięciu minut. W lipcu 2012 roku zespół wziął udział w polsko-holendersko-włoskim projekcie YouMe, w ramach którego miał okazję uczystniczyć w zajęciach nowojorskiej szkoły improwizacji SIM, prowadzonych przez Jima Black'a, Marka Helias'a czy też Ralpha Alessi'ego.
Jeszcze przed wydaniem debiutanckiej płyty zespół zaznaczył swą obecność na dużych polskich festiwalach, m. in. Heineken Open'er (World Stage), Nowa Tradycja, Nowa Muzyka Żydowska, Warsaw Summer Jazz Days. Grupa wystąpiła też na festiwalu Warszawa Singera, a premiera ich debiutanckiego krążka miała miejsce na Tzadik Festival w Poznaniu. Debiutancka płyta Daktari "This Is The Last Song I Wrote About Jews. Vol. 1." ukazała się w 2011 roku nakładem Multikulti Project. Pochodzące z niej kompozycje można było usłyszeć między innymi w Radiowej "Jedynce", "Dwójce", TOK FM, Radio PIN, Kampus, czy też Radio Jazz. Płyta została wyróżniona statusem płyty miesiąca w Radio PIN oraz płyty tygodnia w Programie 2 Polskiego Radia. Ponadto, płyta znalazła się na listach najlepszych płyt roku 2011 portali muzycznych: Porcys, Uwolnij Muzykę oraz Tego Słucham. Wkrótce po wydaniu albumu, zespół Daktari został wybrany, by reprezentować polską muzykę folkową na największych targach world music na świecie: WOMEX EXPO 2011 w Kopenhadze. Na składance "Rootz from Polska" znalazł się utwór "Pollux". Ten sam utwór znalazł się na kompilacji "MuLaKuŻ - New Jewish Music out of Poland 2009 â 2011", ukazującej najciekawszych artystów, którzy grali w krakowskim klubie Cheder Cafe, w ramach Muzycznego Laboratorium Kultury Żydowskiej. Trębacz i cybernetyk, urodzony w Warszawie. Samouk, na trąbce zaczął grać w wieku dziewiętnastu lat. Obecnie prowadzi kwintet Daktari, współtworzy trio kIRk ("Msza Święta w Brąswałdzie" LP&CD, Innergun 2011/12, "Zła Krew" CD, Innergun 2013, "Msza Święta w Altonie" MC bootleg, Biedota 2013), antropologiczno-muzyczny duet Altona i trio Jan Czapla z Wojciechem Kwapisińskim i Ksawerym Wójcińskim. W 2012 roku założył kwartet Nor Cold (Pol/Isr/Be), z którym przygotował projekt "Melas Chole" na zamówienie festiwalu Nowa Muzyka Żydowska w Warszawie (premiera płytowa projektu, którego wydawcą będzie Multikulti Project, planowana jest na maj 2013 roku). Tworzy muzykę do spektakli i przedstawień teatralnych. Aktywna postać na warszawskiej scenie improwizowanej. Mateusz Franczak - saksofon tenorowy Multiinstrumentalista, muzyk sesyjny, kulturoznawca, improwizator (saksofon, instrumenty klawiszowe, gitara) związany z zespołami Daktari, How How, 22pm. Współtwórca i uczestnik interdyscyplinarnych projektów artystycznych (muzyka, film, praktyki słowne). Odnajduje inspiracje w najróżniejszych gatunkach muzycznych. Występował na wielu ważnych festiwalach muzycznych i artystycznych, m. in.: Green Zoo Festival, Tzadik Festival Poznań, Festiwal Narracje, Festiwal Polskiego Radia Nowa Tradycja, Festiwal Nowa Muzyka Żydowska, Warsaw Summer Jazz Days czy Heineken Open'er Festiva. Robert Alabrudziński - perkusja Perkusista, improwizator. Przez wiele lat współtworzył awangardowo-instrumentalne trio Strange Brew. Udzielał się w wielu projektach - głównie w kręgach muzyki improwizowanej i eksperymentalnej. Uczęszczał do Autorskiej Szkoły Muzyki Rozrywkowej i Jazzu I i II stopnia im. K. Komedy w klasie Bogdana Kulika (Marek&Vacek, Old Timers, Swing Workshop). Oprócz Daktari związany z grupą Beneficjenci Splendoru. Maciej Szczepański - bas Jako basista i współautor kompozycji udziela się w wielu projektach muzyki elektronicznej, alternatywnej i folkowej, głównie w zespołach Plazmatikon i Daktari, z którymi wydał kilka płyt i występował na najważniejszych polskich festiwalach: OFF Festiwal, Live Coke Festiwal, Heineken Opener, Free Form Festival, Jazz Od Nowa, Tzadik Festival Poznań, Festiwal Polskiego Radia Nowa Tradycja. Jako muzyk sesyjny wystąpił na płytach formacji Hemp Gru (album "Droga", który otrzymał status złotej płyty), HiFi Banda oraz Wigor i Trojak. Występował m.in. z klarnecistą Mazzollem, trębaczami: Andrzejem Przybielskim, Frankiem Londonem, Paulem Brody i Tomaszem Dąbrowskim, DJem DFC, wokalistą Jorgosem Skoliasem, gitarzystą Tomim Simatupangiem. Miron Grzegorkiewicz - gitara Miron Grzegorkiewicz - urodzony w 1987 roku w Warszawie, student Wiedzy o Teatrze na Akademii Teatralnej, gitarzysta, improwizator swobodny, sound designer, grafik. Związany z grupami How How (Bumpy EP, Flickers - Antena Krzyku 2011), Daktari (This is the last song I wrote about Jews. Vol.1 - Multikulti Project 2011), PTKCSS (My Shit in your Coffee).
|
